Venäläisen maalauksen "kulta-aika" on tietysti 1800-luku. Tuolloin ilmestyi koko galaksi lahjakkaita mestareita. "Hopeaika" - 1800 - 1900-luvun vaihteet - esitteli Venäjälle monia upeita taiteilijoita. Silloin luotiin teoksia, joita voidaan oikeutetusti kutsua Venäjän maalauksen parhaiksi esimerkeiksi.
Romanttiset mestariteokset
1800-luvun alkupuoli oli maalausromantiikan jakso, jota merkitsi muotokuvataiteen kukoistus. Parhaisiin esimerkkeihin romanttisesta muotokuvasta kuuluvat Orest Kiprenskin Tyttö unikon seppeleessä, Vasilyn Tropininin silmämeija ja Arsenyyn pojan muotokuva sekä Kiprenskin ja Tropininin luomat kaksi erilaista muotokuvaa Alexander Sergeevich Pushkinista. Erityisen paikan romanttisen ajan muotokuvagalleriassa on Karl Bryullovin "Horsewoman". Hahmot näytetään tässä liikkeessä, ei perinteisissä staattisissa poseissa. Karl Bryullovin harja kuuluu myös Venäjän historiallisen maalauksen ensimmäiseen todelliseen mestariteokseen - maalaukseen "Pompejin viimeinen päivä".
Wanderersin kuuluisat kankaat
Matkailijoiden työ avaa uuden aikakauden venäläisen maalauksen historiassa. He luovat loistavia realistisia maalauksia eri tyylilajeista. Vasily Perovista tulee yksi genren tyylilajin suurimmista edustajista. Hänen kuuluisa "troikka" jättää surullisen ja samalla koskettavan vaikutelman. Historiallinen maalaus on nyt kehittymässä kansalliseen materiaaliin. Sen parhaita esimerkkejä ovat "Streletsin teloituksen aamu" ja Vasily Surikovin "Boyarynya Morozov", Ilya Repinin "Ivan Julma ja hänen poikansa Ivan".
Matkailijoiden maisemat valloittavat kauneutensa. Vaatimattoman venäläisen luonnon kuvat saavat uutta ja erityistä viehätystä harjansa alla. Ensimmäinen todella kansallinen venäläinen maisema on Aleksei Savrasovin maalaus Varret ovat saapuneet. Savrasovin perinteitä jatkaa hänen oppilaansa Isaac Levitan. Hänen monia lyyrisiä maisemiaan, mukaan lukien "maaliskuu", "kevät". Iso vesi”,“Kultainen syksy”.
Venäläisten satujen ja eeposten maailma luodaan hänen teoksessaan Viktor Vasnetsov. Ehkä maassamme ei ole ketään, joka ei tunne hänen upeita teoksiaan "Alyonushka", "Ivan Tsarevich harmaalla sudella", "Sankarit".
"Hopeaajan" taiteilijoiden parhaat teokset
Mikhail Aleksandrovich Vrubelia pidetään oikeutetusti Venäjän symbolismin suurimpana edustajana. Tunnetuin ja ehkä paras hänen teoksistaan on upeasti kaunis Joutsenprinsessa. Venäläisen maalauksen parhaiden esimerkkien joukossa ovat upeat, erilaiset naiskuvat, jotka ovat esittäneet taideyhdistyksen "World of Art" edustajat - Konstantin Somovin "Lady in Blue", Boris Kustodievin "Kauppiaan vaimo teessä", "WC: ssä" kirjoittanut Zinaida Serebryakova. Boris Kustodiev avaa ihastuttavat, kirkkaat ja värikkäät kuvat Venäjän lomista kankaillaan "Maslenitsa", "Kolminaisuuden päivä".
Venäläinen maalaus on koko maailma, joka on täynnä eläviä kuvia, runollista kauneutta ja jatkuvia löytöjä. Ja tietysti luettelo Venäjän maalauksen parhaista esimerkeistä on kaukana siitä, että nimetyt teokset eivät ole tyhjentäneet.
